从1941年1月的《申报》看上海沪剧社的成立

1941年1月5日，在《申报》第二版下角刊登了一个广告∶闻兰亭、虞洽卿、蔡洪生、张法尧、杨顺铨、范恒德、严春堂、张善琨、柳中浩、王景虎、李祖莱、余祥琴为赞助上海沪剧社成立启事  地方戏剧以通俗之故，深入民间，普遍群众。申曲之风靡一时，有由来矣。顾以下里巴人设备简陋，弗为通人雅士所重。夏连良君知其然也，蓄志加以改善，藉以发扬文化，辅助社教，爰以巨资苦心筹划，商聘申曲名旦王雅琴等，假座皇后剧院，表演改良申曲，并征请电影界、话剧界艺术专家参加指导，举凡编剧、导演、服装、道具、灯光、配乐种种，舞台设施力争上游，务求美化，以新型的高尚艺术提高娱乐水准，庶几雅俗共赏，为文化之先驱，裨社教于万一。同人等以其励志可嘉，合予赞助，谨布区区，尚希  公鉴。
在这个广告的左边，还有一个王雅琴启事∶雅琴猥以雕虫小技，历荷社会谬赏，每届登台演奏，辄蒙奖励逾恒。受宠若惊，益增乐勉。兹膺上海沪剧社之聘，谬居领导，联合孔嘉滨、范灵僧、凌爱珍、俞麟童、夏福麟、张谷声、华德山、程雅仙、解洪元、杨云霞、赵云鸣、戴雪琴、顾月珍等诸艺员，于本月九日在虞洽卿路皇后剧院贡献，此次本社主事者对于各项设备加意改善，行见耳目一新，表演并重，届时雅琴等粉墨登场，勉竭驽骀，以酬知音，芹献不远，持先奉  闻。



这一号称电影、申曲、话剧联合阵线的上海沪剧社，成立前即下了一番功夫，1月6日又在《申报》上刊登广告，宣告要演出六幕电影化沪剧《魂断蓝桥》，王雅琴领衔，还有戈戈编剧、严幼祥导演、包天鸣置景，舞台监督陆介人，唱词胡知非，化装戈登，灯光凌波，效果巫悼、王即絮。在广告上知道了“王雅琴启事” 中这个主演阵容名单是按姓氏笔划排列的。那个《魂断蓝桥》的广告中有那么几句广告语是很有意味的，如∶憔悴菱花玉人消瘦，惊残好梦呜咽西楼。而宣称沪剧的诞生的那两句话更具特色∶划时代的申曲  具宣扬文化使命，创历史的沪剧  随时代巨轮推进。
上海沪剧社在演出前三天即广告可以定座，票价是四角、八角、一元二角。并在这一广告中还宣布在第二天（1月7日）全体名角中午十二点在亚开电台播送特别节目。



到第二天（1月7日），又在《申报》上刊登广告，在这个广告中，我们知道了严幼祥是电影导演，戈戈是话剧编剧，包天鸣是电影置景，而舞台监督陆介人就是陆沉。而广告语∶以电影至尊杰作，用申曲艺术奏演。更是意味深长，好象这是沪剧的新特点了。
在这个广告中，我们又知道了看戏的部位和票价的关系∶四角是正厅、八角是优厅、一元二角是特厅。



到了演出前一天（1月8日），又在《申报》上刊登广告，更是用不一样的广告语夺人眼球∶
一九四一年序幕∶申曲界大革新。过去的本滩叫做申曲，今年的申曲改称沪剧。一样的申曲，异样的演出。一般的观众，眼福的不同。并把《魂断蓝桥》冠以“电影化话剧化的标准申曲”。



1月9日终于到了！那天《申报》上的广告又是一番热闹，不但在广告上印有王雅琴的照片，称她为“申曲唯一名旦”。还宣称本社有十大特点∶导演电影化、剧本话剧化、表情艺术化、唱词申曲化、布景立体化、灯光科学化、服装时代化、道具美术化、化装舞台化、配音写实化。后台工作人员中加上了音乐张冬声。
同时还宣告∶四天戏票如数定完，请速购第五天起对号券，并可电话送票！
这真是紧张万分，诱人万分。



到了1月10日，《申报》上的广告说∶上海沪剧社下期预告演出《日出》。实际后来日场演出的是《雷雨》，而为了保证《魂断蓝桥》的夜场上座率，把《雷雨》放在日场演出，对《雷雨》也不进行广告渲染。
就这样，上海沪剧社的《魂断蓝桥》演了二十二场，到1月22日结束。我们从这些广告中可见∶当时的《魂断蓝桥》是有剧本的，而插入剧本的唱词也是有专人负责撰写的。而从话剧、电影专业中引进的导演、服装、道具、灯光、配乐等新元素，肯定也与周边还在演出的其他申曲剧团拉开了距离，否则不会宣称有十大特点。



位于虞洽卿路南京路口的皇后剧院原是筱文滨的文滨剧团在演申曲，后来夜场十点到凌晨二时由姚水娟演女子越剧。但后来文滨剧团移到了四马路大中华饭店的大中华剧场，演出筱文滨编剧、邵滨孙导演的《恨海难填》，这个戏还由张善琨的金门影片公司拍成了电影。到了1月6日，姚水娟应聘去卡德大戏院演出，于是在1月9日，王雅琴领衔的上海沪剧社就在皇后剧院首演《魂断蓝桥》，就这样，皇后剧院就是沪剧的市面了。
1月9日的演出只是由申曲到沪剧的初步演变，后来当然也渐有进步。只是在当时，申曲在大报上的宣传太弱了，比起越剧来占的地位小了不少。那时在《申报》上可见的是文滨剧团的广告，施春轩的广告并不多见，其他班子的信息更是少见，只有在重大活动时才看见申曲艺人列名出现。
即使象上海沪剧社成立和首演《魂断蓝桥》这样的艺坛大事，《申报》上看不见新闻报道，专业的副刊《游艺界》也无人报道和评论。《魂断蓝桥》演了二十二场，在《申报》上只见广告，不见评论，由此可见当时戏曲的地位。
当然，当时竞争的激烈程度也还是可以看见的。这边是王雅琴领衔的上海沪剧社，那边也有筱文滨、筱月珍、王筱新、沈筱英领衔的阵容强大的文滨剧团。另外在各处还有申曲名家们在演出，如刘子云、张翠霞、陈鹤轩、张美云、筱新声、王小琴、施春轩、施文韵、卫鸣歧、石筱英、顾今才、汪秀英、张爱琳等。



那年的1月27日是春节，所以到了1月23日，上海沪剧社又举行会串，而且只演一天，票价还是四角、八角、一元二角。日戏在下午二时起演五出，有《赠花鞋》、《双望郎》、《做保正》、《麦团计》、《借妻堂断》，夜戏在夜里八时起演出反串大悲剧《李三娘》，反串的角色是王雅琴饰刘智远、解洪元饰李三娘、凌爱珍饰李洪义、张谷声饰李张氏、杨云霞饰窦公、顾月珍饰岳军门、赵云鸣饰岳太太、孔介宾饰岳秀英、俞麟童饰春花、华德山饰秋月、程雅仙饰栈主、夏福麟饰咬脐郎、戴雪琴饰牧童。
同时还宣布休息三天后，春节连演五天，初一是日戏演《全家福》、夜戏演《大庵堂》，初二是日戏演《双珠凤》、夜戏演《珍珠塔》，初三是日戏演《合同记》、夜戏演《三笑点秋香》，初四是日戏演《杀狗劝夫》、夜戏演《活财神》，初五是日夜演五出戏∶《大发财》、《小分礼》、《双鸳鸯》、《拔兰花》、《求下山》，广告说∶唱老戏要出出骨子，一年一度只限新年。定座的票价就涨了，是∶五角、一元、一元半。



而在1月23日，文滨剧团宣市封箱四天，今天起每天上午定座。新春五日共有五出好戏∶初一是演《三笑》，初二是演《苏小小》，初三是演《秦香莲》，初四是演《碧玉簪》，初五是日夜演《西厢记》，日夜两场。
就在这天，施春轩也在新新公司的新都剧场日夜两场演出，演的也是反串《李三娘》。票价是四角、七角、一元二角。



三家名牌剧团在春节中演得热火朝天，到了年初四（1月30日），又在《申报》上刊登两家并列的广告。文滨剧团还在广告下预告新戏∶范青凤编《月缺花残》即将开演，还有筱月珍编剧、筱文滨顾问、邵滨孙导演的《情》，天赋歌喉、闺阁名旦沈筱英日夜登台。
大家都在用心拼搏啊！
浏览了这一个月的《申报》广告，可见上海沪剧社成立的背景。在这“孤岛”时期，抗日战争处于艰难之时，上海的艺人们也是日子不好过，于是才会有思变之心，才会有沪剧的变革。不管怎样说，王雅琴等十四位艺人也好，严幼祥等电影、话剧界人士也好，甚至是夏连良也好，毕竟让我们看到了从申曲到沪剧的进步。
因此，我们今天纪念沪剧由申曲更名七十周年，就有了温故知新的感恩之情，也有了知恩图报的奉献之心，毕竟我们也热爱沪剧！

子归老师 谢谢您的介绍

夜戏在夜里八时起演出反串大悲剧《李三娘》，反串的角色是王雅琴饰刘智远、解洪元饰李三娘、凌爱珍饰李洪义、张谷声饰李张氏、杨云霞饰窦公、顾月珍饰岳军门、赵云鸣饰岳太太、孔介宾饰岳秀英、俞麟童饰春花、华德山饰秋月、程雅仙饰栈主、夏福麟饰咬脐郎、戴雪琴饰牧童。

赞！！！

谢谢子归老师上传介绍让大家共同分享！祝贺上海沪剧社的成立70周年！

大开眼界.谢谢楼主!

珍贵资料.
｀举凡编剧.导演.服装.道具.灯光.配乐种种......＇,似无｀作曲＇,颇可玩味.

当时的“音乐”和“配乐”还只是做点气氛，有点像现在配背景音乐，实在从演唱者来说也没有总结出什么流派，作曲介入唱段在当时应是不多的，演员也是在传统唱腔中略有变化而已，老先生也说不请楚哪一唱段是自己特有的，别人从未唱过。

"作曲",应该是1949年解放以后,"新文艺工作者"参加"戏改"以后的产物.

据说,"申曲"时期,曾将现成的"广东音乐"曲子作为开闭幕等用(貌似越剧在解放前的气氛音乐等也象沪剧一样,采取"拿来主义"的).
而"本滩"时期基本上都用唱"小调"来"闹场"的.

沪剧界值得记载的一件大事，上海沪剧社成立，申曲改称沪剧。
感谢子贵老师上传珍贵历史资料，编撰说明，让我们爱好沪剧者，了解沪剧，了解沪剧的历史。

沪剧皇后在皇后剧场领衔主演沪剧第一剧目魂断蓝桥，太美妙啦！看来王雅琴真是沪剧先驱者之一。

用史料图片还原历史，精华。子归老师制作辛苦了。

子归老师谢谢你.

谢谢子归老师的图文介绍！资料太珍贵了！

向子归老师敬礼！！