“尴尬”的乐队与音响

“尴尬”的乐队与音响

前几年写过一些关于戏曲乐队的文章，对这方面人才的衰落有些忧虑，也希望戏曲音乐演奏者能有自己的组织。

这几年看到一些社区活动有乐队，中西杂陈自然也有其道理。而用交响乐来武装戏曲表演也出现过好多次，让外国耳朵来适应中国戏曲音乐也未必是件坏事，全用锣鼓来震撼剧场恐怕已不适合现代社会环境。当然，年青人的音乐节例外。

我想说的是，如果展现传统戏曲形式时，是否还有必要用中西杂陈的乐队？社区的舞台也就是那么大，音响和无线话筒是否超越了人耳的声学接受范围？我想这都是策划演出者应考虑的艺术标准和观众接受标准，不然会功倍事半。

展现传统戏曲形式，坐唱、对子戏，同场戏，乐队也应有当年的规模，这才是历史的真相。即使上世纪二三十年代有海派机关布景，演的也只是一个历史场景，现在如有人再重现这些场景，恐怕费用也不小。现在为适合大剧院舞台效应，用大乐队加伴舞，只是撑场面的措施，费用也可想而知。

因此，我认为现在如在社区和中型剧场演出传统戏曲，大可不必用中西杂陈的乐队和音响，广场舞的热闹与传统戏曲演出毕竟不是一回事。

清静一下演出环境，让烦躁的心情和耳朵去聆听演员的声音和丝竹清音，不是对传统戏曲更好的致敬吗？