谈“王派”艺术的艺术成就

在沪剧艺坛上，“王派’’唱腔是流传深广的艺术流派之一。“王派”唱腔的创始人，沪剧表演艺术家王盘声，原名黄盘生，江苏苏州人，1923年生于苏州坊桥的一个农民家庭。十五岁时，他通过姐姐小筱月珍拜陈秀山为师，入“文月社”学艺。抗战爆发后，“文月社”改为文滨剧团。解放后，文滨剧团改组为艺华沪剧团，王盘声出任副团长，积极扶植创作，热情排演新戏，着力塑造人物。尤其对沪剧唱腔不断创新改革，既继承沪剧前辈艺术家的唱腔艺术，又吸收兄弟剧种的精华，自成一家，成为独树一帜的“王派”。五十年来，王盘声专演小生，他以扮演《李三娘》中的刘志远，《碧落黄泉》中的汪志超，《黄浦怒潮》中的林耀华和《金沙江畔》中的金明等角色著称。在这些戏里，根据不同人物，设计了充分表现“王派"唱腔精髓的著名唱段，深受观众喜爱。

    他曾参加上海沪剧团，主演《红灯记》中的李玉和。粉碎“四人帮，’后，他与丁是娥合演《被唾弃的人》受到好评。嗣后，建立新艺华沪剧团，他主演《第二次握手》、《风流英豪》等剧。“王派”唱腔以吐字清晰，感情真切，抑扬婉转，刚柔兼备，善于抒发人物内在的深沉感情，质朴凝重，音色醇厚著称。
   
  “王派”唱腔艺术，在《碧落黄泉》中得到了比较完善的体现。《碧落黄泉》是王盘声早期代表作品之一，四十多年来，这个戏一直深受观众的欢迎。虽然故事情节比较简单，描写旧社会一对情人的凄惨命运。但是层次清楚，衔接紧凑，情真意切，尤其是几段精彩的唱段，扣人心弦，给观众以强烈的艺术感染力，故而这个戏至今有一定的生命力。

    《碧落黄泉》中的“王派”精彩唱段主要有：“志超读信”和“玉如临终”。“志超读信”表现汪志超在喜堂厅廊下，接读李玉如在垂危中写来的亲笔信时的激动心情。起腔的“志超，志超，我来恭喜侬’’，是用“长腔中板"的“短过门"作为感情的过渡，以表现汪志超开始读信时的心情比较平稳。接着转入“紧板”，但又不完全是“紧板’’的唱法，而是融入“赋子板"的旋律板式，既有助于叙述往事一气呵成，又不至于过于紧迫、仓促，以利于感情的抒发。在音色控制上，既是男腔但专掺入女腔的因素，巧妙地把写信人的音容笑貌生动地展现在观众面前。同时又注意到读信者是男青年，因而又不能单纯地使用女腔。这里男腔女腔掺和使用，达到了表现写信人与读信人的感情水乳交融的境界。这种男女腔混合使用的行腔，以及行腔中带有轻微啜泣之声，是王盘声在唱腔艺术上的一次大胆的尝试与革新。

    在另一段“玉如临终’’即志超劝慰玉如的唱腔中，采用的是“长腔慢板”，以表现汪志超在病床前向李玉如深表内疚，同时倾诉自己的满腔苦衷。这种慢节奏的板式，过去沪剧传统剧目中极少采用。这段长达三十多句的唱词，近似口语化，词句长短不一，既要保持行腔自然，节奏稳准，而且随着感情的变化，时快时慢，时紧时松，时放时收，起伏跌宕，变化多姿。其中有长达二十几个字的长唱句，王盘声以似唱似念，唱、念浑然一体的形式演唱，显得异常悲切，感情十分逼真。似唱，正是感情真挚的
流露；似念，又具有凄苦悲切的音乐旋律效果，这是“王派”唱腔独特的艺术创新。

注：该资料由刘银发老师整理，本人代为文字输入及发布

谢谢楼主！

可以商榷的地方是——起腔的“志超，志超，我来恭喜侬’’，是用“长腔中板"的“短过门"作为感情的过渡，以表现汪志超开始读信时的心情比较平稳。

心情比较平稳只是相对于后面越来越被悲凉越来越激愤越来越内疚而言。

汪志超接到心爱之人于这个特定时刻特定场合的来信，应该是十分激动的。但是他又是在这特定场合下极力克制着自己不马上发作出来。

谢谢，拜读了！

王老师你好看你的沪剧好开心

谢谢介绍！

谢谢小黄站长！

谢谢老师全文拜读得益不少！

今天补课阅读，得益匪浅！谢谢站长。