沪剧"轻骑兵"唱遍村村落落

　金山张堰、南汇新港、青浦金泽……上海郊区的角角落落，几乎都留下了勤苑沪剧团的足迹。剧团团长王勤翻出手机里的一张照片给记者看：照片上，她的车子斜卧泥水中。王勤笑着旁白：“那是我去南汇泥城接洽演出，半路上发生的小插曲。乡间小路真是考验车技啊，窄得就只能过一辆车，一不小心就翻到了沟里。”是正在田里劳作的农民把她从车里拉了出来。

　　经常随勤苑沪剧团下乡演出的沪剧名家陈瑜，在泥泞路上颠簸着来到偏僻的小村庄，忍不住揶揄王勤：“你本事大的，怎么找着这么偏的地方？”正是靠这等“无孔不入”的本事，这支平常只有30人的沪剧“轻骑兵”，“无缝扫荡”了上海郊区的村村落落。仅去年一年，勤苑沪剧团演出582场，营业收入265万元，其中在农村演了490场。

　　一份辛苦换一份甘甜

　　如果把上海的各大国有院团比作“重型坦克”———他们的主要演出“地盘”在城市剧场，那么，民营剧团就是一支“轻骑兵”，轻装深入国有院团极少光顾的农村。不过，能在农村市场跑赢的也并不多，据统计，现在沪上正式注册的民营剧团有72家，但每年演出场次保持在100场以上的，不足10家。勤苑沪剧团在激烈的竞争中活了下来，发展了起来，靠着一个“勤”字，“勤苑人”奉行“勤劳、勤俭、勤奋”的“三勤”原则，苦斗了8年。

　　这8年对“勤苑人”来说，一份辛苦换一份甘甜。上门推销演出和戏票，吃闭门羹是家常便饭。一次，勤苑沪剧团到金山张堰影剧院演《欺嫂杀妻》，自己负责出票，王勤跑了几个村子推销，竟一张票子都没卖出。眼看戏要开场，怎么办？王勤打听到当地有几家私营服装厂，可在记忆里，私营企业是不肯掏钱买票的。但此时道具已运来，不演，剧团得损失几千块钱。硬着头皮，王勤挨家挨户跑服装厂。看到团长上门推销，两家服装厂的厂长竟爽快地各包下一场演出。又一次，“勤苑人”很庆幸。

　　农村不比城市，大多数村落并无剧场，剧团要在临时搭建的舞台上演出。青浦金泽镇东天村十分偏远，再往西几公里，便是江苏省了。去年5月，勤苑沪剧团去东天村演出，那天演的是《石榴裙下》，开场没多久，便下起雨来。怕伞挡住后面人的视线，台下几千观众，几乎没人撑伞，有些村民就在头上顶块毛巾，在雨中看完了整出戏。村民的看戏热情感动了“勤苑人”，如今，这个遥远的村子已成为剧团的“根据地”，剧团每年都要到东天村连演6场戏。

　　高薪养“角儿”奖能人

　　不仅东天村，剧团在松江新浜等地建立了不少这样可以年年演、一演七八场的“根据地”。剧团里那些开辟“根据地”、负责跑戏票的业务员，年收入能达到20多万元。勤苑沪剧团依靠灵活的办团机制，彻底打破大锅饭，能者多劳，收入也高。

　　高薪养能人，是勤苑沪剧团薪酬制的特色。少数几位主要演员，剧团为他们交“四金”，每月支付5000-8000元的薪酬。而那些搬道具的工人，收入跟市场价持平。王勤坦率地说：“每人都给高薪，我付不起。主要演员离开了，剧团损失会很大；搬道具的走了，我很快就能找到替补的。”

　　国有院团，大多是“一个萝卜一个坑”，每人分工明确，各司其职；而勤苑沪剧团不是，常常一个人身兼几职，有的演员兼做化妆师、梳头师，有的演员兼做舞台监督，有的演员还是跑票的业务员，而拆台、装台的活，人人都会搭一把手。这样一来，剧团的“核心成员”只有30人。大多数时候，剧团就带着这12个演员、10个乐手、8个舞美工作人员组成的“轻骑兵”，开着一辆或两辆道具车，开进上海的村村落落。常常下午在松江演出结束，大伙七手八脚把布景拆下，当天晚上，又在青浦开演了。

　　精打细算又不挑肥拣瘦

　　剧团还有“第二梯队”，排新编大戏时就会找来这些“钟点工”。去年，勤苑沪剧团编创了2部新的现代戏，一部是以抗震救灾为题材的《生命的礼赞》，一部是反映浦东开发开放的《杨柳一家亲》。新戏《生命的礼赞》投资30万元，舞台场面大，演职员要65人，剧团就快速起用了“第二梯队”，并邀请上海沪剧院的汪华忠、沈惠中等明星演员参加。

    投资排新戏，要额外支出35人的演出费，这笔账划得来吗？王勤说：“当然划得来。我们演传统戏，一场收入只有一两万元，但演《生命的礼赞》可翻高一倍。这可是上海第一部反映抗震救灾的大戏，社会影响大，民营剧团也不能只算经济账。”

　　当然，剧团的经济账，王勤一向算得清清楚楚的。到乡下演出，从市区叫大卡车运道具，需要400元；但如果剧团一场演毕，继续在周边村庄演出，他们就改在当地找车，那样可以省下两三百元。这样的精打细算，大多数国有院团很难做到。

　　据介绍，今年1月30日一天，剧团在金汇、四团、惠南、罗店、北新泾等地演了5场。“勤苑人”自己说自己：“我们不敢矫情，也不敢挑肥拣瘦。只有多演出，民营剧团才可能生存下去，演职员才可能过上好日子。”来源:文汇报 作者:张裕

很不容易，其中的艰辛和愉悦只有“勤苑人”知道。

自负盈亏的民营小剧团，只能这样走“农村包围城市”之路。

80年代，我在虹口文化馆曲艺队，带队的还是著名滑稽演员龚一飞与原“上海人民评弹团”开天辟地18艺人之的陈红霞，面临着城市演出市场的逐渐不景气，也只能经常到市郊乡镇农村去开拓阵地。

吃苦是应该的，挣钱也是应该的，沪剧前辈也是这样唱出来的，所以祝现在的民营剧团走出艰难，走向繁荣！

“勤苑人”自己说自己：“我们不敢矫情，也不敢挑肥拣瘦。只有多演出，民营剧团才可能生存下去，演职员才可能过上好日子。”
对于国营剧团来说是一个很好的借鉴。环境、设备需要因地制宜；工作、业务更要精益求精。

辛勤耕耘。艺苑奇葩。

国营大剧团就缺这个"勤"字!