写给敦煌女儿

对一部新戏进行评论，鼓励各种意见开展讨论，一个人的观点可能会片面，汇总各方面的观点，这就是百花齐放、百家争鸣，将有利于沪剧的发展。

犀利，但是中肯，说在点子上！

分析得很在理，我在网上看过《敦煌女人》全剧，感觉不甚理想，全剧没有高潮，体现不出一个女知识分子的感人情怀。

茅安心做院长吧

茅是到让台得时候了，想当年爱华的凌爱珍老师，沪剧院的丁是娥老师不是都给年轻的让台的嘛

       愚人拙见， 一部戏剧作品的成功与否，不能简单的说其“人保戏还是戏保人”，那必须是一度的剧本创作、二度的导舞光音服总体创作、三度的演员和舞台的总体体现，每个阶段都是不能忽视的。
    《敦煌女儿》的剧本很弱，这就吃了第一亏。二度创作也有一些薄弱环节，比方说戏曲最讲究的唱，《敦》剧的音乐创作不尽人意，年轻作曲很有朝气，但还是缺少底气和大气，甚至是人文修养，汝大师的缺席是第二亏。这两大亏给樊锦思这个艺术人物的塑造造成了非常严重的先天不足，演出中茅善玉很努力，对人物也不乏真诚，而且整台演员都不错，也真是演员们的不懈努力，才使这部剧在首演时还没有出现非常严重的“抽签”现象。但这部戏能演多少场，能吸引多少观众，这样的戏何谓“人保戏”？因为它根本没保住。
       再议《挑山女人》，从剧本到舞台呈现到演员对人物的体现，作为一个观众的角度去看，几乎无懈可击、完美无缺。一部优秀的戏剧作品的形成和完善，要看它的终端和起点，终端的力度就是演员，对观众打动到什么程度就是演员。而起点就是有没有好的文本，文本不行，行之不远。导、音、舞、光、服就是如何把握好终端和起点的关系，为演员塑造人物而服务，《挑》剧的成功是一、二、三度创作共同努力的结果。
      一部戏剧作品（尤其是戏曲）的成就最终取决于演员技能的发挥，不是每个人来演《宇宙锋》都能成为梅兰芳的，更不是所有的人演《红楼梦》就能成为徐玉兰和王文娟的。以后可能还有人来演《挑山女人》，也有可能演的很好，但那是要看《挑山女人》能否真正成为沪剧的保留剧目以后，而《挑山女人》如真能成为剧种的保留剧目，那就是因为华雯的精彩演绎，是华雯最终成就了一部优秀的沪剧作品，所以对于一部优秀的好戏不能简单的称之谓“戏保人”。
         

剑鸣兄弟说得好，百家争鸣，百花齐放！

深刻