闲聊沪剧传统唱腔的伴奏

      在当前的沪剧大家唱，沙龙中唱传统唱段的比较少（浦东的沙龙不时还会穿插些老的折子戏演出），能让我们乐队锻炼伴奏传统唱腔的机会不多，但是我们伴奏的乐队必然会碰到有人唱传统的唱段的，我们不能说没有谱我们拉不来。那我们必须在平时做好功课，也就是要去多听沪剧开篇（如“三国”，“西厢”等），老的传统戏（如“庵堂相会”，“卖红菱”，“阿必大”，“陆雅臣”，）等，要熟悉它的情节和曲调出现的先后，最重要的是要了解它有那些曲调组成的。
      其实传统唱腔离不开沪剧的基本调，也就是长腔中板，长腔长板，三送，慢中板等（使用最多的就是这些基本腔）。。再加上一些常用的曲调，如三角板，流水板等。如果经常接触就一定会熟悉它们的使用规律；如开篇加上一个“凤凰头”接着就是“中板”一起一甩，中间有“三送”，“长腔长板”，有“迂回”，“懒画眉”，最后还有"四四调"，中板甩腔。传统戏的曲调除了这些基本调之外还有不少常用的曲调要去熟悉（熟悉剧情和曲调出现的先后），这点很重要，不仅要背得出曲调的旋律，还要知道抽板（长腔长板）的规律，还有上下把位的运用等必要的知识。
      任何东西都是熟能生巧的。我们拉琴也不例外，必须多听多拉才会熟悉，牢记心中，遇到有人唱传统就不怕了，拿出来就是，才会得心应手。这些只是本人的一些体会供大家一起探讨。

张老师讲得好

真是金玉良言。就象毛笔字要从正楷练起一样，沪剧伴奏也要熟悉传统调，但象我们这种业余琴师缺的恰恰就是这方面的功底。

      实质上新的唱腔的定腔定谱也是从传统的唱腔，过门加工发展而来的，所以熟悉传统唱腔和过门实在是很有必要！

楼主说得对.熟悉一些传统戏精彩片段的曲调组合,对伴奏琴师来说(特别是"三大件"),太重要了!

沪剧网周年庆演出,在"云峰",就有两件事需要乐队临场应对,脱谱随腔伴奏的.
1.汪华忠唱"伤员颂",不知何故伴奏音乐碟片突然卡住了.于是汪老师请乐队帮忙."夜夜游",常用曲调,自然不在话下.
2.结束时,王盘声老师再次登台答谢全场网友.他跟以唐仁忠先生为主胡的乐队说:"我唱到哪里,你们就拉到哪里".王老师完全是兴之所至,想到啥唱啥,全部是第一基本调.乐队也很配合,拉bB调,演员\琴师\观众"三满意"(第一个节目王派联唱,乐队用C调,王老师领唱<新李三娘>"叹更",因年事已高嗓子老化第,四句落腔就开始力不从心了).

传统戏,绝大多数是以第一,第二基本腔为"骨架".譬如<卖红菱>,从"六月荷花"到"我就是薛家后代薛锦春".实际上只有基本调(含"长过门",但为节省时间,都是做简缩的)与三角板两种曲调.但作为乐队主胡,要弄清楚哪一句后要转换曲调了,以便作出暗示(基本调落腔转三角板,经常性只要做6.i 3235 676 0 |就行了).
伴传统戏,乐队成员最好要会唱(特别是拉主胡的,唱得好不好是另一回事),这样才能得心应手.

说得好极了！现在能伴奏传统段子的乐队的确是少而又少，因而也愈加稀奇而珍贵。不要说能拉传统段子，就是文革前的一些现在唱的人不太多的段子（比如袁滨忠派的段子，不是“壮志凌云”等几段；），哪怕是给曲谱的，稍有点难度的，就拉不好！说到底还是一个基本功的问题。所以真的希望乐师们要像楼上几位老师说的那样，多练基本功哦！

说的有理

張老师说得对，琴师只要多练习老片段慢慢就会熟的。没有人唱没关系按谱拉，也可与片子一起拉，我想时间长了定有进步。能拉好老段子，那末新段子拉得会更好。

张老师言之有理！传统唱腔是拉好、唱好沪剧的基本功！