袁雪芬：艺术需要继承更应创新

袁雪芬：艺术需要继承更应创新
（摘自 袁雪芬的文章 《艺术需要继承更应创新——写在<越剧黄金>出版前的话》）
        艺术流派的出现，使剧种的艺术形式更为丰富多样，但也为后来者自成一格増添了难度。相当部分观众的欣賞习惯以及演员本身的心理障碍对流派艺术的发展产生了不利的影响。但演员自身的生理条件和性格各不相同，既然性格不同，那么艺术风格就应多姿多彩。艺术创造就在于充分展示自身的个性和气质。师承流派艺术，如果只是一味的摹仿拷贝，往往是削足适履，泯灭个性，这样演员就缺乏艺术的创造力和生命力，对于流派艺术的发展也是一个大忌。演员要能夠在自身条件的基础上，博采众长，才能形成自己的特色和风格。
       ……我非常希望现在有一定造诣的演员，在艺术上能有所创新，形成自己的风格特色；更期待着年轻的演员能在艺术上独树一帜，各领风骚，使越剧舞台再次呈现“百般红紫斗芳菲”的繁荣局面。      

      

回复 白水 的帖子

艺术相通，互为借鉴，他山之石，可以攻玉。祝愿沪剧舞台再次呈现“百般红紫斗芳菲”的繁荣局面。

流派是根据当时文化，时代背景，观众行赏的要求以及市场对流派的认可，以及自身条件所形成的。好比在英文语言表达中，流派很讲究时态，现在时态不能用过去时态来表达，又有流派很讲究人称指代关系，比如讲，我金色的沪剧 是第一人称，而唱茅派 她是第三人称，第一人称去唱人家的东西，这样东搭西搭的，现代观众听了有多别扭哦。

虽然众可难调,但每一种流派都有其观众群,期待沪剧舞台呈现"百般红紫斗芳菲"的繁荣局面!

期待。