看《曲韵时光----海上戏曲音乐会》的一点感想
本帖最后由 叶子 于 2013-8-22 21:08 编辑8月16日晚去逸夫舞台观摩《时光曲韵----海上戏曲京昆沪越淮音乐会》，后接着连看几天演出，没有及时回复gonghs、chen9001网友，其实也评论不出什么，只有点小想法。
首先，这次音乐会让人耳目一新，是很用心策划的，第一，开场前便向观众发放书面调查，对观众的层次、进剧场的频率及对此台音乐会的满意度等作调研，这架起了演出方与观众沟通的桥梁，这在目前各种演出市场中是不多见的；第二不多见的是中场休息15分钟，这并不是仅仅让大家上卫生间，而是热情邀请观众到二楼去品香茗，茶艺小姐现煮现敬，沁人心肺，这其实也是整台音乐会的一个组成部分，是主办方的精心创意，与民族音乐的文化底蕴相辅相成，给予观众的一份亲切感。
舞台上是一支大型的民乐队，左边是十多把胡琴和吹奏乐，右边是月琴等弹拨乐，并配上大提琴，中间是杨琴，左右各一女琵琶手，后面是各类打击乐。同时由昆笛、京胡、申胡、越胡、淮胡作领奏，充分体现了戏曲音乐的民族性，既有丝竹的优雅，又有几十人共同协奏的磅礴气势，与目前流行的大型交响乐伴奏是两种味道。
整台音乐会有十个篇章组成，由于此地是沪剧网，我不便对其他剧种多作评论，但根据现场效果来看，京、越可谓独领风骚，观众情绪高涨、掌声雷动，而沪剧却仅获得些许礼节性的鼓掌，反响平平。
我分析：一，京剧在十个篇章里占了4个，而且是高潮叠起，回肠荡气，比如霸王别姬、将军令，尤其是领奏的京胡和那个击鼓手相当有爆发力有激情，而沪剧是《小调联奏》《昨夜情》，一付不温不火的温吞水腔调，是很难让观众兴奋起来的，从而也减弱了掌声；二，越剧由《焚稿》《天上掉下个林妹妹》两个经典唱段组成，很完整，在观众中早已深入人心，这一次再次如诉如泣的煽情，听众莫不是又一次的充分享受，而沪剧的《小调联奏》相对来说，比较琐碎，更重要的是难以激起观众的共鸣，我个人认为可能是，据说明书介绍有：过关调、四大景、月月红、久闻调、银丝绞、道十郎等，而观众对这些小调很生疏，几乎不知道或分不清这个是什么调，那个是什么调，连在一起更不清过楚总共有几个小调，作为我本人来说也谈不上是沪剧戏迷，长长一段连奏曲我只分辨出2个：一个是《寄生草》，一个听出是“啥啦啦仔冷打，冷里冷打啥啦啦仔哟哎哎哟....”，这应是什么调？我估计在场的不少观众与我一样，也有不少青年人，现在的沪剧都有专业“作曲”新创，已快成上海歌剧了，年轻人哪里会知道这些个“小调”呢？这里又引伸出一个话题，沪剧的传统该如何来传承？这些小调都快进博物馆了。
听过沪剧交响乐，很好听，同样这台民族戏曲音乐会，也是非常的好听，我度过了一个美好而又难忘的夜晚，我在微信的朋友圈里也发了照片，很开心。
同时附带一句，昨晚我又去逸夫舞台看了一场“2013年上海优秀青年演员粉墨佳年华”开幕式及颁奖演出，有京剧两位越剧一位，很遗憾这次沪剧青年演员一个也未被评上。
百家争鸣，以上只是我一家之言，权作大家饭后茶余解解厌气罢了。 {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} {:1_299:} {:1_299:} {:1_299:} 谢谢！ {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_287:}{:1_287:}{:1_287:} {:1_299:}{:1_299:}{:1_287:}{:1_287:} {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}
哈哈，共享了。 {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} 沪剧要赶上去呀！{:1_287:}{:1_287:} {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}
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