老一辈的沪剧演员大都没有高的文化水平，有的还不识字、不识谱，当然科学发声无从谈起，只能凭经验用嗓。丁是娥老师在成名之后还向周小燕老师学习声腔，值得小辈演员学习。据我所知，目前有的青年演员在稍有点名气后，就沾沾自喜，自以为“最佳”，心思不是在业务进取上，而沉湎在应酬上、麻将上；外面“走穴”蛮起劲，院团演出却应付了之。这样的情景固然与当前的大环境和政府的某些不作为有关，但作为演员本人来说，值得检点。沪剧要继承和发展，任重道远啊！这篇文章的发表，对戏曲在目前低潮时期起了一个很好的启示作用。感谢楼主文章的适时发表。愿此类好文章多多出现。
周教授文中有一小失误:王盘声的<刘智远敲更>有两段未唱(应该是时间关系),而<黄浦怒潮-三封信>是完整的.
谢谢楼主上传！分享了！{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}
{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}谢谢上传!
声学专家！谢谢白水老师的上传{:1_299:}
专家之言，虽已年代久远，仍是句句真理！
好文章！拜读了，谢谢上传。{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}
周小燕教授说：“……我感到当演唱到情绪激昂、进入高音区域的时候，演唱者的嗓音往往受到限制，不能运用自如。对这个原因，我的初歩看法，怕还是发声的方法问题。”
跟一个绝对不会“无内容”的跟帖——
之所以，丁能圆满演唱专为流派演唱会奉献的新曲新唱段，而后人则有欠缺。
同时，说明沪剧界文化底蕴以及向先进剧种包括歌剧学习劲头不够。
这也是包括院长在内，很多人不敢祭海的原因。
收益{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}
很困难、很有理、很实用、很经典！
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谢谢白水老师的上传.
中国的声乐之母！
科学的发声，才能延长嗓子的生命。
本帖最后由 阿杜 于 2012-7-20 07:18 编辑
科学发声，对沪剧这个剧种来说，还是任重道远。我听到两次原来唱歌的人唱沪剧，声音的确很美，但总感到味道变了，不象沪剧那种似说似诉，发自内心的声音。我感到纯脆粹＂美声＂或纯粹＂民族＂发声唱沪剧都达不到那个味。但会＂用＂嗓子和不会＂用＂嗓子，的确值得想唱好沪剧的人琢磨，即如周小燕大师所言，有很多学问要做。
本帖最后由 白水 于 2012-7-19 23:08 编辑
阿杜 发表于 2012-7-19 22:33 static/image/common/back.gif
科学发声，对沪剧这个剧种来说，还是任重道远。我听到两次原来唱歌的人唱沪剧，声音的确很美，但总感到味道 ...
胡芝风：戏曲发声要科学地借鉴其他歌唱方法
《 中国戏曲通论 》 指出科学发声的重要性：“当务之急就是要整理出一套系统的科学的训练方法。整理我们民族的遗产，要肯定其中科学的东西，剔除那些非科学的甚至反科学的习惯，以形成我们自己具有民族特色的声乐训练方法，非如此，戏曲声乐不能前进，戏曲艺术也不能前进。”
戏曲演员很有必要广泛接触歌曲：合唱、重唱、独唱歌曲，乃至西洋歌剧等。只有熟悉各种不同的唱法，掌握各种各样的演唱风格，了解各种各样的唱法的特点，才能有所比较。我们对西洋声乐和民族唱法的科学因素，要敢于吸取、借鉴。
但是，借鉴要避免盲目性。有的人学习美声唱法，不加消化，出现如：音包字、抖、空、撑、表情呆板等的弊病；也有人学习民族唱法没有消化，出现声音白、尖、卡、喊等弊病。所以必须以科学的态度来学习借鉴，并进行消化，才可能有益于戏曲科学发声的提高。如果丢失了戏曲美学特征和润腔韵味，也难以达到戏曲声腔艺术提高的目的。
摘自：胡芝风 著 《戏曲舞台艺术创作规律》 文化艺术出版社