中国沪剧网
标题: 多余的话 [打印本页]
作者: 叶志 时间: 2009-6-9 10:02
标题: 多余的话
沪剧是一个地方性的剧种，上海自开埠以来深受老百姓的喜爱，也产生了一大批名家，如今非但没有发展，反而在痿缩，真是令人失望！从专业的角度上来看，上海在大革文化命前有六大市区剧团．再加上郊区的沪剧团，可谓兴旺发达，如今只剩下个沪剧院，名家演员相继的离开了人间，流派无人继承，既使能唱上几句的，不是自我感好的，就是有一定数量的人和团体哄抬，发展下去倒是人人王派、人人杨派，人人某派，殊不知前辈的流派如何创建的，还有那些摇唇鼓舌不懂沪剧的文化先生们的吹捧，一夜之间就能变成了名角，可能话说得尖刻点了，但是善意的愿望可以在尖刻的话语里去寻找的，业余如此，专业也是如此，还是实实在在的学一点唱腔，决不能没有学会走路先奔跑，那是要跌跤的。
作者: 滩簧 时间: 2009-6-9 17:17
说得有道理，但是很难改变现状。
作者: 玫瑰之花 时间: 2009-6-10 21:40
现在小青年连上海话都不会说将来唱沪剧的人越来越少了
作者: 白水 时间: 2009-6-10 22:00
本帖最后由 白水 于 2009-6-10 22:02 编辑
叶志老师是实话实说,真情实录！目前，把沪剧作娱乐的朋友不少，视沪剧为艺术的知音不多。湊湊热闹的不少，耐住寂寞的不多。
作者: 子归 时间: 2009-6-11 10:54
各人自有各人命，戏剧人生，人生亦戏剧，过客匆匆，才有大师留下，留不下也是机缘！
作者: 潇洒 时间: 2009-6-11 15:25
现在小青年连上海话都不会说将来唱沪剧的人越来越少了
玫瑰之花 发表于 2009-6-10 21:40 
同感啊！听着那些不伦不类的上海话确实很难受.......
作者: 子归 时间: 2009-6-23 10:35
语言也在发展，沪剧由本滩的一口本地土话，到申曲时的上海话，再到后来沪剧的标准韵（这也是有争议）的，已大有变化，在编剧写台词中也有不习惯的地方，每当我听到沪剧中“站住”、“泪水”时，不免也听不惯，这是上海话发音吗？但大家都在那么说，那么唱！
不伦不类的上海话已成现实，舌头伸不直也卷不拢也是80后的特色，关键是我们去教育他们，去扳这个“龙头”，还是去顺水推舟，用这种新沪语创作出新的本子！
时代不同，题材也不同，语言、词汇都有变化，让老一代或怀旧的一代去欣赏“卖红菱”、“庵堂相会”、“教育虎荣”，而让新一代应该欣赏沪剧的“魔兽世界”、“黑客帝国”，有人写吗？
作者: 小百灵 时间: 2009-6-23 11:14
7# 子归
有人能写，但是没人敢写，估计谁写谁就要挨骂，毕竟现在敢吃螃蟹的人不多啊，写这个绝对要背上“糟蹋沪剧”的罪名
作者: 子归 时间: 2009-6-23 12:46
所以“无船水也流”成了二十年中的绝唱！
作者: 白水 时间: 2009-7-3 08:56
记忆中，沪剧“无船水也流”是在上海黄河路的长江剧场上演的，主演是孙徐春、杨梅等。
作者: 子归 时间: 2009-7-3 09:23
我喜欢沪剧《无船水也流》
当我观看孙徐春自编自导自演的《无船水也流》的时候，心情却出奇的忐忑不安。随着剧情的渐次展开，我这颗始终悬着的心才又慢慢落到了实处。当爷爷亲眼目睹孙子艾小河春叶先落而发出“有船水也流、无船水也流”的充满历史哲理的悲愤之声的时候，我清醒地意识到这是伤痕和反思文学中最为强烈、最为深刻的一声呐喊，虽然比起其他先声夺人的大家名作来，它姗姗来迟。如果仅仅具有主题的深刻以及人物塑造的成功，只能成为一出好戏的必要条件，但它未必能够把一个传统的剧种引领到一个崭新的阶段。《无船水也流》的成功之处，还在于它大胆地打破了传统沪剧的既成格式，在舞美、人物调度以及布景设计等方面都吸取了现代话剧的成功经验，因而给人焕然一新的感觉。它既有紧张剧烈的人物冲突，情节又能与传统沪剧的审美经验相契合。由于布景设置的简化，使观众不致于一味地沉浸于剧情而保持判定的可能；而天幕所呈现的内涵丰富的画面，赋予了沪剧从所未有的气氛和情绪。从戏剧观念来看，《无船水也流》明显地突破了原有的窠臼，但从唱腔设计来看，又保持和发扬了原有的特色。特别令我心醉的，是爷爷的那段“宝宝睡着了”悲凉、深沉、凄婉的唱腔，既蕴含了爷爷对艾小河的深沉的爱，也展示了爷爷几十年经历的坎坷生涯。
（原载《解放日报》1989年3月14日，作者∶魏威）
作者: 子归 时间: 2009-7-3 09:24
(, 下载次数: 80)
