关于演出用《伴奏带》的一点看法

关于用《伴奏带》演出谈几点看法，现在的宝山沪剧团，是华雯当团长，他只有一个念头：多排戏，多演戏。长年累月，这个只有20来人的区级小剧团几乎每天搭台拆台，换地方演出，他们的足迹踏遍了上海和周边地区。冒着夏日蒸腾的暑气和寒冬刺骨的北风，他们从打谷场、露天工地一直演到学校操场、社区文化中心，每年演出都在百场以上。华雯告诉记者，剧团把区里给的补贴都用在了排戏上，工资则是靠大家演出来、唱出来的。让家乡人看上喜爱的家乡戏，是全团人共同的心愿。值得赞扬的是，送戏上门，都是免费演出，请问如果将膨大乐队带到各个乡下各个社区这就存在好多问题，华雯自豪地说，团小志不小，他们每年至少排演一大一小两台戏，而且部部讲质量，重效果。养不起创作班子，就外请，像著名编剧李莉、张东平，导演孙虹江、彭安娜，作曲汝金山，舞美王峻，灯光韩关坤等，都是团里的座上客。创作坚持以现代戏为主，把乡镇、社区、农村的观众群体作为基本对象，所以舞美轻便，道具灵活，强调小制作。排戏严格却丝毫不亚于大剧团，一部讲述农民致富的《美丽大家园》，迄今已修改打磨了整整5年。一分耕耘，一分收获。华雯与同事们推出的学生版《江姐》一演就是200场，《缉毒女警官》连演380场，《家庭公案》《东方女性》更是超过500场。从讴歌教师的《行知魂》到反映打假的《罪女泪》，从环保戏《清水恋》到情景剧《田园梦》，都受到了观众热烈欢迎。向世界名牌叫板的《东方彩虹》被央视拍成了6集电视连续剧，与马莉莉合作的《宋庆龄在上海》还使华雯获得了第五届映山红民间戏剧节表演一等奖。具体情况具体处理，所以个人认为用伴奏带演出，在观看过程中丝毫没影响到观众，相反观众被演员的精彩演出所感动，以上资料参考与新浪博客

支持您的看法。

生存是硬道理！

宝山沪剧团这样的演出就不应该算商业演出，这样的演出团队值得称赏！

cbl625 发表于 2011-9-24 11:01
宝山沪剧团这样的演出就不应该算商业演出，这样的演出团队值得称赏！

赞同！

“华雯告诉记者，剧团把区里给的补贴都用在了排戏上，工资则是靠大家演出来、唱出来的。，，
，送戏上门，都是免费演出，”

华雯团长，我很看好，她的祖先就是过去旧社会靠唱堂子戏生存下来的，很有经营意识，精打细算，但不牺牲艺术质量，同时还为社区做了很多公益的事，懂得回报社会，有强烈的社会责任感，和为沪剧生存的使命干。在观众对她做出不公正的批评时，更是虚心听取，权衡利弊，为大局做出公正了决策。我认为我们应该支持她，和她的团伴。

     感谢各位老师对宝山沪剧团客观公正的评价。我以为，对艺术样式的评论乃至争论，这并不是一件坏事，其目的还是一个————为了沪剧的生存、沪剧的发展。面对现在这个以经济为杠杆的社会背景下，“伴奏带”还是一个方向，在戏剧结构需要用庞大的音乐效果时，我们只能利用录制伴奏带的方式来达到音乐形象效果。事实上《红叶魂》在上海乃至到四川巴中（剧中原型王瑛的家乡）一直到北京参加展演我们都用伴奏带，而恰恰无论从专家、学者到中央纪委、文化部领导，再到观众朋友较为一致的评价是：“音乐漂亮，非常震撼”。反言之，如果像《红叶魂》这种样式的戏换成7.8个人的小乐队不可能达到现在这样的效果。我也深知、许多观众是在在观看演出的同时是奔着乐队去的，想感受乐队伴奏的现场气氛，这无可厚非，但在条件不允许的情况下我们还是以整个舞台效果为重，利用伴奏带。再次谢谢以上各位老师对我们宝山沪剧团的理解与欣赏！

对演出能不能用伴奏带，可以有一个基本的划分，非商业演出不必禁止，但是商业演出则不能提倡，否则就有“偷工减料”之嫌，而且对买票观众也是不尊重。

宝山、文慧、静苑等几个剧团的艰苦奋斗精神确是值得文艺界人士学习，其它剧种演员骄娇两气盛行之际，沪剧演员天天在赶场子拼命，听说陈辉15日50岁华诞庆典之后，天天两场演出，真的不容易，只是拜托华团长能否思路再开阔点，在热衷演现代戏的同时，也给杨派传统经典节目一点空间，杨派传承宝山是肩负历史责任的，我不明白多演现代戏是否上峰下达的硬指标，再这样下去，我们看沪剧的观众也都成为政治家啦。