观摩《申胡演奏家杨妙康从艺 66 周年作品演奏会》后感

      2026 年 10 月 16 日下午，《弦上申江月•妙音起松涛 —— 申胡演奏家杨妙康从艺 66 周年作品演奏会》于长宁区紫云西路乐动虹桥中心一楼精彩开演。本次演奏会由上海文慧沪剧团主办，汇聚沪剧名家与一众沪剧同仁，为广大戏迷带来一场独具江南韵味的申胡听觉盛宴。杨妙康先生的弟子李玉林、刘卉、陈春阳、王芹芹等也登台助兴演奏，师徒弦音相映，为整场演出锦上添花，令现场光彩倍增，现场星光熠熠。
      在沪剧戏迷心中，杨妙康是家喻户晓的申胡大师。如今已是八旬高龄的他，为国家一级申胡演奏家、作曲家，系中国戏剧家协会会员、上海音乐家协会会员。艺术生涯中，他曾两度荣获上海市青年汇演主胡奖、绿叶奖，并斩获第四届中国戏剧节优秀主胡奖，揽下沪剧主胡领域多项重磅荣誉。现任文慧沪剧团音乐总监。
      杨妙康先生的申胡演奏温润醇厚，运弓沉稳细腻，弓法收放有度，深谙沪剧唱腔精髓。舞台伴奏讲究琴随人声，托腔而不夺戏，琴音与人声浑然相融，既能细腻烘托演员的情绪变化，单独演奏时，又尽显婉转雅致的江南风情。
      申胡是沪剧最具代表性的主奏乐器，杨妙康先生深耕申胡艺术六十六载，弦底藏岁月，曲中见初心。整场演奏会以申胡独奏、沪剧名家演唱搭配杨妙康现场托腔伴奏、师徒合奏为主要形式，回望他六十六载艺术之路，集中展示演奏与作曲成果。曲目既有他悉心整理传承的传统申曲小调，也包含由他作曲、常年伴奏的沪剧经典唱段，生动诠释 “琴随人声、托腔不抢戏” 的主胡艺术真谛，彰显申胡作为沪剧灵魂乐器的独特魅力。本场演奏会既是对其从艺生涯的回望总结，更是沪剧申胡艺术的一次集中展示。丝弦婉转，申韵流淌，一曲曲熟悉的旋律回荡在剧场内，让在场戏迷沉醉于沪剧音乐独有的魅力，也见证着沪剧音乐传承不息的生命力。
      数十载深耕沪剧音乐，杨妙康兼顾演奏与作曲两大方向。从上海沪剧院退休后，他受邀加入上海文慧沪剧团担任主胡，持续活跃在剧场舞台、戏迷沙龙乃至线上直播间，成为民营沪剧团坚实的艺术支柱。一把申胡，弦声流淌着申曲特有的市井烟火与脉脉深情。虽已八旬，依旧老而弥坚，线上线下登台风采不减。他默默耕耘沪剧事业，深耕伴奏、挖掘整理传统小调，晚年坚持登台演出、直播分享、授课传艺，坚守沪剧主胡阵地，是申胡艺术承上启下的标杆人物。
      本次演奏会盛况空前，热度十足，人气爆棚，一票难求。乐动虹桥中心座无虚席、高朋满座。一曲曲精彩演奏不断点燃现场气氛，掌声喝彩连绵不绝，为这场致敬申胡艺术的盛会画上动人一笔。

（摄于2018年1月）


（演奏会曲目、演唱者名字省略，希谅！）




















































现场实景