八十年前的一篇谈论

对申曲之一些意见

目前不论何事，均须合于时流，否则落伍。申曲当然不出例外，故处处应随时代而改进，才不愧为前进之戏剧也。
观于目前申曲，已非昔比，是踏上戏剧正轨，向艺术上进展，是可幸喜者，惜还美中不足，须有下列改进，（一）唱词未见固定与统一（除老戏外），尤为新戏，任意随口而唱，此为放纵象征，后患无穷，故宜及时改进，此其一也，（二）剧本自后应多编排有关教育含有国家意想之剧本，并用简洁说白，悦耳唱词，是为戏剧之本色也，故亦须及时改进，此其二也（因往往参以杂语或扰笑等情，均非所宜），（三）唱韵应以严格规定，目前生旦可各分四派，生以施，筱，王，刘，但为沈，筱，施，石，因此四派唱韵标准，是为大众所公认者，而各有韵腔，各有风格，故望不论已学将习者，均依此四派中习之，均可在此严密划一之下，使申曲能更见光明矣，（四）演情须活泼大方（如平剧）不要似文明戏之胡乱动作，步伐亦宜有所规定，服装应合剧中年代（不要箭衣外套当为唐宋年间之服装），故俱是此类，均宜从速改进，此其四也，总之，上述者是目前申曲应有改进之处，盼各领班者及各编导者，均须注意及此而严密改进之。（蓉仙）
见1939年申曲画报之申曲谈座专栏

子归先生搜集的这篇《对申曲之一些意见》文章不长，但内中包含的信息量非常大。
拜读后，有如下一点领会：
四十年代是申曲向戏剧（沪剧。正式命名即在稍后不久）发展的关键时期。其时，申曲已有长足进步，＂观于目前申曲，已非昔比，是踏上戏剧正轨，向艺术上进展，是可幸喜者，＂即是作者的客观评介。但並非已完美，所以作者热枕地提出了建议：＂目前不论何事，均须合于时流，否则落伍。申曲当然不出例外＂。
具体提有四条。
之一：告别演员即兴演唱的幕表戏形式，演出要有剧本，有规范的唱词与戏文。 ——对本子的期望；
之二：作者思想先进，敏锐，提出文学艺术一种的申曲＂剧本自后应多编排有关教育含有国家意想之剧本＂，即家国情怀，而非迴避社会，沉緬于无病呻吟，风花雪月。这一条非常重要。 ——对剧种层次的期望；
之三：对演员风格与流派的重视。四十年代的申曲日趋成熟，唱腔在前辈艺人打下的基础上得到总结和发展，並趋于稳定。（至五十年代，终形成集大成者以王．邵．解．春．石．丁．杨．筱为主要代表的沪剧流派。）——对唱腔艺术的期望；
之四：此条与第二条相似，重点说了申曲向何处去的重大命题。＂箭衣外套＂，清装及民初服装吧，＂唐宋服装＂，当属古装吧，申曲应演什么戏，或主要应演什么戏，申曲表演要戏曲化，作者观点都十分鲜明；作者在四十年代即看出端倪，更属不昜。——对剧种方向的期望。

此篇文章发表距今已八十年，今日读来仍觉清新。

沪剧，上海的家乡戏。热爱沪剧者不妨也说说自己的感想。

今日看来仍借鉴意深，知往鉴今。
    谢谢子归老师上传！

谢谢上传分享!

     子归先生搜集的这篇《对申曲之一些意见》文章不长，但内中包含的信息量非常大。
     拜读后，有如下一点领会：
     四十年代是申曲向戏剧（沪剧。正式命名即在稍后不久）发展的关键时期。其时，申曲已有长足进步，＂观于目前申曲，已非昔比，是踏上戏剧正轨，向艺术上进展，是可幸喜者，＂即是作者的客观评介。但並非已完美，所以作者热枕地提出了建议：＂目前不论何事，均须合于时流，否则落伍。申曲当然不出例外＂。
     具体提有四条。
     之一：告别演员即兴演唱的幕表戏形式，演出要有剧本，有规范的唱词与戏文。  ——对本子的期望；
     之二：作者思想先进，敏锐，提出文学艺术一种的申曲＂剧本自后应多编排有关教育含有国家意想之剧本＂，即家国情怀，而非迴避社会，沉緬于无病呻吟，风花雪月。这一条非常重要。   ——对剧种层次的期望；
     之三：对演员风格与流派的重视。四十年代的申曲日趋成熟，唱腔在前辈艺人打下的基础上得到总结和发展，並趋于稳定。（至五十年代，终形成集大成者以王．邵．解．春．石．丁．杨．筱为主要代表的沪剧流派。）  ——对唱腔艺术的期望；
     之四：此条与第二条相似，重点说了申曲向何处去的重大命题。＂箭衣外套＂，清装及民初服装吧，＂唐宋服装＂，当属古装吧，申曲应演什么戏，或主要应演什么戏，申曲表演要戏曲化，作者观点都十分鲜明；作者在四十年代即看出端倪，更属不昜。（饶舌一句：时至今日，西装连农民工大叔都不喜穿了，超短裙也早有了，沪剧的西装旗袍还要穿到几时呢？）  ——对剧种方向的期望。

     此篇文章发表距今已八十年，今日读来仍觉清新。

     沪剧，上海的家乡戏。热爱沪剧者不妨也说说自己的感想。

子归先生搜集的这篇《对申曲之一些意见》文章不长，但内中包含的信息量非常大。
拜读后，有如下一点领会：
四十年代是申曲向戏剧（沪剧。正式命名即在稍后不久）发展的关键时期。其时，申曲已有长足进步，＂观于目前申曲，已非昔比，是踏上戏剧正轨，向艺术上进展，是可幸喜者，＂即是作者的客观评介。但並非已完美，所以作者热枕地提出了建议：＂目前不论何事，均须合于时流，否则落伍。申曲当然不出例外＂。
具体提有四条。
之一：告别演员即兴演唱的幕表戏形式，演出要有剧本，有规范的唱词与戏文。 ——对本子的期望；
之二：作者思想先进，敏锐，提出文学艺术一种的申曲＂剧本自后应多编排有关教育含有国家意想之剧本＂，即家国情怀，而非迴避社会，沉緬于无病呻吟，风花雪月。这一条非常重要。 ——对剧种层次的期望；
之三：对演员风格与流派的重视。四十年代的申曲日趋成熟，唱腔在前辈艺人打下的基础上得到总结和发展，並趋于稳定。（至五十年代，终形成集大成者以王．邵．解．春．石．丁．杨．筱为主要代表的沪剧流派。）——对唱腔艺术的期望；
之四：此条与第二条相似，重点说了申曲向何处去的重大命题。＂箭衣外套＂，清装及民初服装吧，＂唐宋服装＂，当属古装吧，申曲应演什么戏，或主要应演什么戏，申曲表演要戏曲化，作者观点都十分鲜明；作者在四十年代即看出端倪，更属不昜。——对剧种方向的期望。

此篇文章发表距今已八十年，今日读来仍觉清新。

沪剧，上海的家乡戏。热爱沪剧者不妨也说说自己的感想。

想对子归老师搜集上传的这篇文章说点感想,不能传成功.

显示重复了.烦请版主老师把重复的删了,谢谢！