再谈“面对同一张沪剧曲谱，中胡究竟该如何演绎”？

再谈“面对同一张沪剧曲谱，中胡该如何演绎”
本人今年1月4日发帖“面对同一张沪剧曲谱，中胡该如何演绎”的帖子，收到了陈老师详细的点评。使我非常高兴。相信那些拉中胡的演奏员看到我们的交流都应该有不少的收获和启发。
但我还是觉得沪剧沙龙里对中胡的演绎不太被老师们重视，好的中胡老师都以改拉主胡为荣，而他们精湛的中胡演绎技术并未传授给后来的中胡乐手（这些人大部分是拉二胡的民乐队员）。现在的乐队使用的都是一张谱，基本上是以大齐奏为主。这样就很难提高沪剧沙龙的伴奏水平。现在很多好的民乐沙龙都已开始使用分谱，而沪剧沙龙大家喊了多少年，至今还是使用同一张谱。就算在“天蟾舞台”对外卖高价戏票的演出中，还是使用同一张谱在演出。
因此本人迫切希望那么多主胡老师、好的中胡老师，能够给我们拉中胡的“学生”一点指导，使沪剧沙龙的中胡伴奏演绎的更好。
为此我愿向老师们汇报我在沪剧沙龙演绎中胡的方法，恳请老师们批评、指点。也欢迎正在各沪剧沙龙拉中胡的朋友们一起交流。  谢谢老师们！谢谢朋友们！

下面我开始汇报：
一、        中胡定调：  G  D  ( C 调拉5  2弦；  F 调拉 2  6弦；降B调拉6  3弦)；
二、        中胡的演绎方法：
1、        中胡只能拉一个把位，绝对不能拉到高把位上！
2、        在演唱时，中胡每一拍只能拉1～2个音符，有的唱句与唱句的过门气口，中胡要少拉一拍半，便于主胡的进入，如：茅洞房中的：1767  1712  3  2 3
   176  7  7  4  3  2)     1  1 6  6.5  4 3  2 35  2 1  7.6 56  1 . 7   6123
             (停一拍半) 她 低 头  端   坐  默无      言        (停一拍半)
3、        在伴奏传统戏如：中板、买红菱等、普通快节奏唱段如:铸成大错、芳魂双双何处归等、以及前奏、过门和结束句时，中胡可以和主胡一起拉，但因为中胡是配器，应拉的轻一点，绝对不能与主胡“别苗头”！“扎台型”！只有主胡拉不出的低音中胡才可适当的拉响点。
4、        当曲谱有一拍半以上长拖音出现时,是中胡最好发挥的时段，这是衡量和考验中胡演奏员能力的时候。我不知道该怎么添加？请大家指点：祭海中：
2  –  6  5  5　. 6  3  2  1  -  -  -  1    我将五拍“1”拉成 5 .6 3 2 1 。
海    潮 涌              5 . 6  3  2  1

1        2  5  3  2   -    -    -   2   我将五拍“2”拉成 2  65  32  16  2 .
‘潮 潮 盼,    2  6 5  3 2  1 6  2     

“哭寒中”的“亭台”和“花径”都是一拍半，我都添加了音符，
5.   6 1  1 3 2  3  3  325  6.(7  6561)  2  .  6  1  2166  5.(6  5612
.亭       台      .凄 .楚               花      径        寂
5656  561                              224  3 6
  
上面的四个添加我都在沙龙中使用过，没有任何一个老师回过头来“给我难看”。但究竟加的好不好？加的够不够？怎么加的更好？我不知道。也没人对我说。

三、        要说更玄的是“中胡如何配“和声”！这绝对是评价一个中胡演奏员水平的标杆！什么地方要配“和声“？配什么样的”和声“？是1234567单个单个都要配？还是一个整段、一个整段的都要配？这个困扰已经伴随我很久了！ 没有老师肯教！没有地方可学！书店里，网络上也都没有。我请教过很多专业老师，说的太玄！太深奥！老师们甚至说的大相径庭，我越听越玄乎，越听越糊涂。
我自己有时将一拍以上的“1”（桃）改拉成“3”（咪），发觉还可以，就开始轻轻地、偷偷地拉，发现没有什么情况，我就加大音量拉出来，老师们也没有“看过来”。在一次外面的沙龙演奏时，一个扬琴老师特地过来说我中胡拉的不错，是拉“和声”的！很好。但是否在1234567都要配“和声”？我不知道。

也许“和声”要说清楚是不容易，但我想请教的、和我想知道的只是“面对同一张沪剧曲谱，中胡该如何演绎”的问题。

万望老师们对我的中胡演奏方法进行指导，不胜感激！

楼主好!中胡在沪剧乐队中该怎么拉?其实不必研究的太复杂,对传统沪剧乐队的基本配置由于各乐器都有自己的套路,你中胡的定调又与主胡不一样,永远不会与主胡拉的一样,所以整个乐队虽是大齐奏,但由于各套路的不同出来的声音无形中像有配过器一样的效果.至于和声单靠你一把中胡是不起作用的,何况你边看旋律边拉和声这现实吗?中胡的关键是贴紧主胡,增加弦乐的厚度.没有固定模式怎么拉,凭感觉吧.

"好的中胡老师都以改拉主胡为荣",我个人看法:在专业剧团,拉中胡的琴师,都应该是有拉主胡资格的.
60年代前期的一次"上海之春",节目单里有"勤艺沪剧团"乐队的中胡协奏曲"杨八曲",中胡(这个协奏曲的主奏乐器)演奏者是陈锦坤老师.
那个时间段,黄海滨老师与陈老师都是"勤艺"的主胡,团里的安排是两人轮流"各人拉一本戏".
当时的"人民"沪剧团,主胡琴师更多,不少主胡名家都根据剧团需要拉过中胡.所以,我觉得:拉主胡固然光荣,拉中胡也不坍台,从某种程度说:大家都是伴奏乐队这部机器里的一颗"螺丝钉".
再举个沪剧网里的例子：去年的邮轮"唱沪剧"活动,乐队由版主张文华老师负责组建,他曾邀我拉中胡,而我却因为在徐汇区某个小学兼课(与一位曲艺家协会会员的女演员搭档教"上海闲话")有时间冲突而遗憾地不能成行.我一直以为主胡应该是张老师本人承担,及至看了邮轮演唱会录象,才知他是敲扬琴.
看楼主帖子,估计你参加过民乐队,所以对戏曲伴奏的"分谱"相当看重.我自己从大学里参加的戏曲乐队伴奏,直到工作后的区工人业余文工团沪剧队\曲艺队,wg期间自己在工作单位搞的"毛泽东思想宣传队"\后期参加的区文化馆演出队等等团体,乐队无一例外都是八人左右的小乐队,现在的沙龙则是六人左右的伴奏组合,这样规模的乐队当然以"江南丝竹"风格的伴奏方式比较合适了.
说实话,我们现在的伴奏,大多是"随腔伴奏",对演奏员的要求是相当高的:必须熟悉所伴奏剧种的基本曲调与热门唱段,还要分清主次:托好演员的唱,包括演员有失误时要尽可能帮他们遮掩,以及乐队内部的协调等等,这里面也很有文章可做.
你很用心与执着,相信只要假以时日,一定会有巨大收获的!

陈老师，你好！谢谢你百忙之中凑空又给我的指点。真像你说的，年轻时（1964年我15～6岁）自学二胡，文革中（还是学生）参加了“文艺宣传小分队”，用二胡拉红歌，68年工作后，在单位里参加了“文艺小分队”，有民乐、唱歌、舞蹈、戏曲等，那时我担任二胡演奏员，凡是要伴奏的都要民乐对完成，所以那时什么都拉。

1978年参加了长宁区文化馆的越剧班，担当中胡演奏员，参加过越剧折子戏如：　"盘夫"、“梁祝”、“碧玉簪”　等戏剧的各个唱段的演出，甚至在对外售票演出的全本越剧　“贩马计”　中演绎中胡。但那时的演出是连一张曲谱都没有的，大家听着古板节奏，和主胡一起拉琴就可以了。因为都是传统戏，传统曲调，凭着我小时候在收音机里听到的越剧（我妈喜欢听越剧，老师在收音机里播放越剧），我居然也还可以跟上。馆长对我们乐队的伴奏水平还十分满意呢！ 这样的日子不长，自婚后有了孩子，且又换了工作，我的胡琴就没有时间拉了。

直至30多年后我退休，为“戒戒寂寞”才重新开始玩胡琴。 2012年11月，参加了自己居住小区的沪剧沙龙，开始担任中胡演奏员，至今已经有3年2个月时间。基本熟悉了沪剧的常用唱腔、唱段和老调，目前在康乐路、淮安路、万里的3个沪剧沙龙拉中胡。

中胡究竟该怎么演绎，我始终没有办法了解，更无法模仿和学习，在一次沪剧活动中，认识了戴星明老师，他鼓励我说：这是一个很好的题目，沪剧网上的老师们对此是有兴趣的，并鼓励我将这个题目放到沪剧网上去，我想这也许是个好的建议，不管能否收到老师们的点评和指点，但至少可让拉主胡和中胡的老师们知道有一批拉中胡的人渴望得到老师们的指点，也可帮助新学拉中胡的朋友们一个启发。

但愿沪剧的各伴奏乐器都能够演绎的更好！但愿我们沙龙的沪剧伴奏艺术更上一层楼！为繁荣我们的沪剧事业共同努力！

这就是我的想法和期望！

谢谢陈老师对我的指点、帮助！希望有机会能认识你！祝陈老师身体健康！新年快乐！向您拜个早年！

参加过区级以上的戏曲团队的伴奏人员,演奏基本功与对常用曲调的熟悉程度,肯定是在良好以上的,而且很可能会有进行唱腔设计的经历(最好是与担任相关角色的演员合作,共同完成定腔工作,这样做的好处是可以随时探讨交流,事半功倍).
上海地区的戏曲剧种中,观众面最大的就是沪剧与越剧.你两个剧种的伴奏都有长时间的参与,肯定有不少的心得体会,能在网上与您结识,真是一件幸事!
我现在固定参加的是三个团队,按照参加时间的先后,分别是:"上海滑稽剧社"(徐汇区天平文化中心滑稽沙龙)\上海工人文化宫"上海说唱艺术团"(西藏中路广东路口的"市宫"五楼,该团队乐队有8-9人,但夏天有歇夏,春节前后有冬休,要到农历正月半以后再恢复活动\最近刚在徐汇区漕河泾文化中心成立了一个戏曲沙龙,我也是六人乐队中的一员.
还有一个大学戏曲队联谊会,每月有一次活动,叙叙旧\唱唱戏\吃顿饭,大到厅局级离休干部,小到中学退休教师,倒还是象学生时代那样,一律平等.
有机会的话,春节以后再与你联系,互相交流交流.

在我看来，老师对如何拉好中胡已经深有体会，但依然虚心求教，这种好学的精神值得我们学习。

陈老师好！我目前每周也有3个固定的沪剧沙龙活动。每周三下午在万里张全道老师的沪剧沙龙活动；周五下午在淮安路沈磊老师的沪剧沙龙活动；周六下午在康乐路沈卫敏老师的沪剧沙龙活动。市宫戏剧新苑的叶俊发老师让我周六下午到他那里去，由于时间上的冲突我没有去。
希望春节后陈老师安排时间（最好避开我的活动时间），我一定会来的。
再次谢谢陈老师！

而故月老师：您好！非常荣幸能够得到您的鼓励和指点，谢谢您！是的，在当场演奏时“要添加部分音符，甚至‘和声’ ”确实谈何容易，我也听说“和声”起码要三个以上音符既要配对，还要同时出声才会有效果。我感到太难，既没老师教，又没书本学，这可这么办？听了而古月老师的指点，明白了许多，我会继续努力，好好学拉中胡的（其实在家我也是经常学拉主胡的）。
再次谢谢而古月老师的指点！

我很佩服余先生的钻研精神。关于中胡怎么拉，很难用几句话讲得清楚。如果参与过用分谱的民乐合奏，可以理解点其中的奥妙。而且这种学习非一朝一夕短时间内就能精通的。一个合奏曲，是作曲家花了心血，根据乐曲内容、风格、主旋律、调式进行分析，琢磨、领会，甚至反复吟唱，再精心构思，把每种乐器配置声部，使得乐曲发挥最佳效果。中胡是中音乐器，就是在乐队里担任中声区的，我觉得介于低音部和高音部分之间，不外乎几个方面。一是辅助主胡拉响主旋律，但又不能处处拉的与主胡一字不差，适当做“减法”，沪剧里有些长过门，主胡拉三十二分音符的，中胡就只能拉十六分音符甚至八分音符、四分音符，要突出主胡。二是填“空档”，适当地加点小过门，如分解和音、重复主旋律（类似轮唱）、复调。三是逢跳跃节奏型的，可以拉后半拍或前半拍单音，烘托气氛。后半拍可以拉和弦。至于和弦，确实需要学习，有三度、七度、九度等，三度和弦还分大三和弦、小三和弦、减三和弦等等，主旋律的是根音，根据乐曲适当用和弦，使得乐曲增加了厚度和表现力。这个问题恐怕我没资格说，可以找有关书籍看看。

阿杜 发表于 2016-1-26 22:59
我很佩服余先生的钻研精神。关于中胡怎么拉，很难用几句话讲得清楚。如果参与过用分谱的民乐合奏，可以理解 ...

谢谢阿杜老师的指导，更谢谢你平时的指点。我会用心的学，不断的演奏，不断的提高。