浅谈学习沪剧具体体会

这是沈老师交付我的作业，我自认为写的还不够，只想谈体会而已，请戏迷朋友多多指教了！！

步入艺术人生轨迹的初次感受

   
      当时我还居住在老房子里，经常隐约听见在奶奶的房间中，传出来悦耳动听的旋律，不知是什么，是音乐还是歌曲？全然不知，无从解答，只知那声音是如此的浓重，在这音乐旋律中有丰富色彩,我不懂乐理知识，只知道这唱的都是低音，那是什么呢，一次两次，我没有特别询问。
    我爱音乐、爱艺术，所以我只知自己爱这种旋律，其它就无从知晓了，直到有一次我在家中上网时，无意中让我看到“一位表演艺术家丁是娥”这几个字眼，我对“表演艺术家”一下子产生了兴趣，因为这几个字的点击率特别高，也是这样奇妙的缘分，让我认识了“丁是娥的艺术道路”，起初我在网上找到《罗汉钱》“回忆”一段，我听了有百遍之多，我爱上了她的声音，她所唱出的内心的情感使我震撼，我边听着这一段唱，边看着丁老师在视频里的神态，还有她在这电影中表现的情感与意境，她的表演超乎想象，由于我略懂一点艺术，这一幕幕深深吸引了我，这唱也深深萦绕在我耳际，那么动听入耳，使我难以磨灭，这也是我有生以来，第一次体会到这样一种感觉，具体是怎样的感受，我已无法用言语来表达，此时我在想，我要做点什么，或者学点什么，可我只知道听，听得入神，却忽略了一件事，那不像歌又是什么呢？
    我从来不知什么是戏，戏曲包括哪些，我在极度茫然中，去慢慢探索这奥秘，从中我了解到全国戏曲的种类有好多好多，如有彩调剧、藏剧、潮剧、楚剧、凤阳花鼓戏、广东汉剧等，如今我听过的除了沪剧外，还有黄梅戏、甬剧、越剧、锡剧、秦腔、昆剧、京剧、评剧、淮剧、滑稽戏、黄梅戏，这些我只是在茶余饭后欣赏片刻，作为一种艺术享受。
    这时的我才真正了解到，这悦耳动听的旋律，是我们上海的地方戏——沪剧，更了解到当时奶奶听的是杨飞飞的唱段，我虽喜欢杨老师憨厚沉重的唱腔，但我更爱的是丁是娥老师的韵味，从此后我就开始逐步了解和熟悉丁老师，原来丁老师的原名叫潘咏华，丁是娥是丁婉娥老师为她取的艺名，她九岁拜丁婉娥为师学艺，十二岁在丁婉娥主办的儿童申曲班里，人称“小小婉娥”。1950年与解洪元老师一起配戏，响应人民政府“改人、改戏、改制”的号召，成立了上艺沪剧团，任副团长。后历任上海沪剧团团长、上海沪剧院院长，1988年6月28日病逝于上海。她曾先后四次获得表演奖，其中连续两年获上海市戏曲竞赛一等演员奖。1952年，上艺沪剧团与中艺沪剧团合并，参加全国观摩演出，获一等演员奖。她的唱腔婉转、绮丽多彩，善于抒发人物内在感情。擅演剧目有《白毛女》（饰喜儿）、《罗汉钱》（饰小飞娥）、《金黛莱》（饰金黛莱）、《鸡毛飞上天》（饰林佩芬）、《芦荡火种》（饰阿庆嫂）、《蝴蝶夫人》、《雷雨》、《寄生草》、《被唾弃的人》等。她还写了一本《展开艺术想象的翅膀》，当我一知这消息后，就去各大书店反复的寻找，问了好多书店都没有，正当我失去信心时，突然在中国旧书网上，查到有这样一本书，却是二手货，这时我不顾一切的买下了这本书，也算我运气超佳，我是欣喜若狂如获珍宝，得到了值得收藏的丁老师生前写的这本书，书里写了好多丁老师排戏时的情景，很值得回味。
    这时候我对越剧也有所了解，我喜欢的是袁雪芬老师的唱，她的唱腔是非常不容易学习的，由于我知道初学者不能同时学两种剧种，能学好一种就不错了，这时的我面临在袁雪芬和丁是娥二位老师之间要做一个取舍，我考虑再三感到自己还是喜欢丁老师的唱较多，为此我决定学唱沪剧。丁老师是在88年逝世的，我却是88年出世的，对我而言这是一种阴阳相隔的缘分，我要把握它，我有信心在几十年后能学唱好丁派，还要让更多的年轻人来演唱与热爱沪剧，这是我对80后的一种期望，但愿我的努力不会白费。
    从那时起我开始学唱沪剧，每次我都是拔直喉咙唱的，还以为自己唱得挺不错，80后的孩子能唱沪剧不容易了，我对自己非常有信心，谁知我妈在一旁泼了我一桶冷水，她用不耐烦的口吻对我说“难听死了，侬好勿要唱了伐？弄得人家电视也勿好看，听一遍唱一遍嘛蛮好来，多唱有啥唱头啦（上海话）”于是她把电视机音量调高了，被她这样一打击，我渐渐地开始自卑了，发现自己唱得喉咙要哑了，心想这样也不是办法，怎么会唱不好呢，我真笨真傻吗？这是不是意味着自己没有天赋，大概自己不适合唱戏，我一时还想到过放弃，要么就找一位老师学学。
    我想在网上找找有没有人会唱戏，我发现唱戏的都是年纪大的叔叔或阿姨，网上沪剧应该不怎么流行吧，然而我抱着试试看的心态在搜索栏里输入“沪剧”二字，居然还搜出那么多，沪剧在网上还是很热门的，在沪剧群里我认识了一位网友，他知道我喜欢丁派，给了我一个电话号码，要把我介绍给一位教唱的老师，他说这位老师在业余界屈指可数，人称“小杨丁”，这位老师叫沈觉民，她教的学生不下几千名。当时我开心得来，真是欣喜若狂，疯疯癫癫的好像马上要去见她一样，但他又告诉我沈老师教的学生，都是中老年人，无一人与我年龄相仿，我想都是些叔叔阿姨啊！这些人都是和我父母同辈，或者都是“家庭妇女”，在年龄上有相当大的差距，代沟的阻隔，恐怕很少会有思想交流，要去学总不见得让我呆呆的坐在那里。
    我对照这号码打了过去，老师问我几岁了？喜欢唱哪个流派？现在会不会唱？会唱哪一段？沈老师问我了好多问题，显然她对年轻爱好者非常喜爱，然而我的内心也被牵动着，受宠若惊般地同她聊了起来，我发现她是这样健谈，在我们初次沟通的那一刻，就对她产生了兴趣，接着她和我约了时间地点，我就这样兴奋的扑了过去。
    老实说我是在忧心忡忡之下，不顾一切地奔向我的目标，因为我爱沪剧，爱这一切，我发誓一定要学会唱沪剧，抱着这样的信念，我来到了一个陌生的地方——曲阳文化中心，给我的第一感觉是环境优雅，比较适合我的个人风格，在心情愉悦之时，我认识了这位沈老师，她体态轻盈、优雅，富有女人味，带给我一种特殊的味道，“我能在这儿坐一会儿吗？”她毫不犹豫的答应了，看得出是个非常善解人意的老师，而我正适合有这样的老师，沟通起来特别方便。我对这一切不太明白，疑惑道“您是这儿的老师？”她从容的告诉我“是的，你是喜欢唱戏的小姑娘？”“没错，您是沈老师吧？”
    简短的几句话，让我们认识了彼此，初次相识师生双方都非常喜悦。惊喜交集的同时，都迫不及待的想要尽快的了解对方，这样的情形、这样的心情，我想很少再有人体会得到，在这教室里的每个人都有着同样的兴趣，气氛如此浓郁，顿时使我赏心悦目，已无法表达我内心的情感。
在这里年轻人学唱沪剧是很受她们欢迎的，当与叔叔阿姨在一起时，在学唱戏的问题上是那么融洽，颇有共同钻研的话题，她们还因此保护我、爱护我，居然把我当自己的女儿般照顾着，她们说过，同我在一起，自己也相对来说年轻了，这些都让我受宠若惊。
    仅仅是一个共同爱好，就把我们之间的代沟填平了，对我而言，是一件很神奇的事，老天在冥冥之中，安排着我今后的去向，这一个个人生的转折从这里蔓延开来，将来的何去何从无人知晓，可我坚信命运是掌握在自己手中的，把握好眼前是我当前的首要任务，接下来就要从一张白纸开始，我要在上面画上什么呢，也就是要积累我学唱的经验。
    整个氛围就是都在认真学唱，我却一句也不会，甚至声嘶力竭的，我急的一头冷汗，是我嗓子不好？（自言自语着），在我解不开谜团时，老师她笑容可掬的向我走来，她在关心我第一堂课的感受，要知道我能不能适应这环境，我只是焦虑的告诉她，音这么高我唱不上，而我听到的回答是，“音并不高”，对于沪剧，我有好多疑惑的地方，此后我认为自己是班上最差的学生，然而我认识到一点，嗓子是自己的，该怎么唱要自己去揣摩，我对沪剧是懵懵懂懂的状态，所以我要学，要求上进，既然我爱唱丁派怎么会音唱不上呢，显然这是我首先要解决的问题，在我不明白之时，我就问了老师，她说“高音是有技巧的，拔着嗓子唱声带要唱坏的”，这是老师教我的第一个知识点，我若有所思起来，还是不太能理解这技巧是什么，回到家一遍遍反复的听，反复的试着唱，唱了好多好多遍数，有点感觉了，但还是有时唱对了，有时又唱不上去，这样日复一日的，等到结业时，我选了一唱段，在讲台前发挥了一番，紧张得直冒汗，沈老师对我特别关爱，我唱时她在我耳边哼唱，更加激励我，让我有平生第一次的信心，对自己不再自卑，每次都要认认真真唱好沪剧，一段唱完后，大家的掌声给我的鼓励，让我至今无法忘怀。
    课后，沈老师的先生——候老师邀我晚上一起用餐，我是迫不及待的答应下来的，能和沈老师一起吃晚饭是我的荣幸呀！！不料晚上母亲一次次的来电，让我有些坐立不安，沈老师她看出我的焦虑，问我“是你妈妈的电话吧？”我一脸尴尬，脸涨得通红，“需不需要我家访？”她征求了我的意见，我就欣然答应了。
    沈老师来到我家，与我母亲促膝谈心，说了许多话，让我母亲认识到学唱沪剧，可以陶冶情操，从此我就得到了家中的支持，这是沈老师为我提供了支撑我学唱的力量。
    我参加沈老师教唱的学唱班，这个班就象一个大家庭，在这“家庭”中，我就象大家的宠儿，让我享受到被那么多人爱着的滋味，渐渐我对将来也有了正确的抱负，这些都归功于沈老师，她不单单教我唱戏，还会时不时的教我怎样做人，这样的老师再也找不到了。
    若要问她在我心里的地位，我也无法衡量，就是老师和母亲的角色出现在我生命中，我爱我的沈老师，所以我说过，一辈子都要跟着她唱戏，这不是一句承诺，是一生的信念与追随，我要为她争光、为她争口气，这就是她的学生该做的事，因为我是她的学生！这对我意义深刻，此后我有了一生唱沪剧的准备，是在错综复杂的思想斗争中取得胜利的。
    在这里我想对我前一段时间自己所学的知识作一个总结，也因此要反馈给我的沈老师，要让她知道，我在努力、在争气、在研究、在揣摩等，她说过我嗓子还没有打开，这问题需要一个过程，现在我了解到“字准、腔圆”这四个字的真正含义，第一，字准，字不准腔再圆也是没韵味的，字准包括“口型正确，咽腔开，一个字一个字要清晰”，至于口型是怎样的，咽腔的位置怎么打开，怎样让字清晰都是一个个问题，对于“字准”我知道自己还是欠缺的，但我知道这必须改正，这是第一步。“腔圆”，顾名思义，唱腔要圆润，至于怎样圆润更是无法用言语表达，老师说沪剧是一门艺术，要唱好是难的，必须通过一定时间的磨练，我相信铁锄会磨成针，十年二十年后我要让世人刮目相看，这样的决心也只有我的沈老师能了解，我始终认为她是最喜欢我这位学生的，我尊重她、尊敬她，甚至是欣赏她，她自身的魅力是取决于她大半辈子的人生经验，这点我完全要向她学习，这是她的优点，更是人格魅力，这使我相当欣赏，欣赏会使人产生美好、敬佩、喜悦的情绪。欣赏是看见你的优点，望着你并微笑的心情，是被一种积极的情感，悄悄渗入自己内心的感觉。能跟欣赏的人交流是件愉快的事，我好珍惜这份“欣赏”。
     老师对我苦口婆心的教导，教我待人处事，鼓励我学戏，这让我对自己有了坚定的意念，有那么一次，沈老师说我近期在原地踏步，这句话对我触动不小，提醒我该去练唱，俗语说：“不进则退”，我在退步了，这句话刺痛了我的心，那些日子里天知道我是怎样在忏悔、懊恼中度过的，等我从这困苦中跳出来时，脑子就非常的清晰，开始耐心的练唱，沪剧不就是陶冶人的情操来修身养性的吗！沪剧可以让人抒发情感、可以让人解除困惑和烦恼、可以让自己变得更有气质、更有丰富的内涵，我深深体会到它是艺术，有它的存在，就有我被吸引的可能，那是人世间的艺术、人民的艺术、更是中国传统的艺术，我怎会掉进这艺术里的，是沈老师把我带了进去，享受这美妙。
    在家我一遍遍的练唱，我母亲对我的进步也作了肯定，虽是初学还能听出韵味来了，在老师传授我经验的同时，我体会出这样八个字，“字准、腔圆、节奏、意境”，这八个字的含义深刻，“节奏”保持平稳，有快有慢，对于我不识谱的人而言，只能靠多听来体会，这些老师可以教，但艺术是只可意会不可言传的，八个字里最难的是“意境”，要了解这出戏，了解所要演的人物角色，怎样去刻画内心情感，书面描写比表演容易得多，表演不是一朝一夕的，和学唱一样要一步一个脚印，然而表演要融合唱腔一起表现的淋漓尽致才算完整，唱每一句时的感情，走每一步的情感，都是人物内心思想的刻划，演唱一段是相当累的，这是我去剧院看戏时体会出来的，沙龙和台上演出又是两回事，在沙龙里可以没有动作的带一点表情唱，台上演出要加上动作表演结合唱腔，对于我这样的初学者还不能够胜任，我知道人不是生下来就都会的，“种瓜得瓜，种豆得豆”亦是这样的道理。
    我想到每次进步的同时，都不忘沈老师的悉心教导，才有今天这样的成绩，她象慈母一样关爱我，耐心仔细的一遍遍教我，我想将来的我定能唱出更卓越的成绩，这都是沈老师给我的动力，她对我要求高，完全是好事，我最怕的是她放弃我，说我无药可救，正因为如此，我会朝自己已定的方向努力的，老师你看着，我会在不断进步中成长，为你争光，艺海无崖，学无止境，让沪剧艺术对我熏陶，伴随着我成长的道路。

徐晓艳

2009年6月26日深夜

先发一个跟贴----这份作业应该打优！

真情实意！

——仅仅是一个共同爱好，就把我们之间的代沟填平了，-----

现实世界里这样的例子很多，不仅仅是在戏曲爱好。比如棋坛，比如文坛。

作者写来很有深切体会。

不错。

八个字里最难的是“意境”，要了解这出戏，了解所要演的人物角色，怎样去刻画内心情感，------

作为演员来讲，这就是化境！

无论影视戏曲，同理。

写得不错，为你的真情所打动。有机会让大家听听你的唱，好吗？

作者虽是浅谈，读后却颇多启发，尤其是“字准、腔圆、节奏、意境”八个字，基本上概括了学唱沪剧的要领，值得记取。同样希望能在网上听到你的唱。

我看了这篇文章很感动！因为象如此年龄段的青年如此执着地学唱沪剧，在当今的社会上好象为数不多。演员和观众两者不可缺一，观众也得要有接班人。

6# 小百合


好，相约大家唱吧

7# yuanbigui


恩，这八个字是基础，必须要懂的，慢慢的多长会悟出很多知识来

谢谢你们都那么认真的看我的文章，这是沈老师交给我的作业，我给她看过了，白水叔叔曾经对我说过，要我把这篇文字发上来

11# 白相大世界
这是一篇真情实录的好文章，我很感动。小艳还在大学上学时就隨沈老师学沪剧，坚持数年确实不易，令人欣喜。更令人高兴的是小艳的伙伴队伍在壮大，在沪剧网上就有好几位哪！

文章精彩，打动人。

12# 白水


谢谢白水叔叔的鼓励，真的很感谢你，我会努力唱好的，会坚持不懈学唱沪剧的，我的这份决心很大的，不会半途而废，可以和沈老师一样一辈子唱戏，我愿意这么做。

哎呀，写的太好了，真可谓情真意切。不知不觉看完了，还想往下翻看哦。你找到了爱你的好老师，沈老师也遇到了你这挚爱沪剧的学生，而且是年轻学生！在此祝你学有成就，你会成功的。