表演漫谈：体验理解角色要真、准、深

表演漫谈：体验理解角色要真、准、深
（摘编自 岳美缇的文章；情动于中——我对体验的理解）

      对于人物的体验理解应该做到：体验角色要真，理解人物要准，分析人物要深。

（一）体验角色要真。
      这一个“真”字在表演体验中是非常重要的。
    演员想让观众觉得真，自己心中就必须有“真”。心中有真，就是说你要把握住人物的真实情感，把你融入到角色之中去。
    因此我们在演戏之前，要去想这个人物的脉络是如何的，他的情感是怎样的？在这样的环境之下，他当时的反应应该如何？回答这些问题，就是你在表演之前体验着角色的真实情感，将它们化为自己的情感。最后做到“我”就是“人物”，这时你才有“真”的感觉。
    当然除了心里有“真”的感觉，还必须真做。所谓假戏真做，这个真做就是说你要把在台下你所体验理到的“真”感觉带到台上。这个道理说说容易，但做起来并不简单。尤其是演自己反复演了上千次的戏时，最怕的就是“熟掉了”，要时刻保持住这种初次体验的“真”，这样才能常演常“新”。

（二）理解人物要准。
    没有一个演员会不去体验理解角色，但并不是说体验理解了就能演好。不光要理解，还要理解得准。理解人物不准，就好像缘木求鱼。不管你演得多买力，感情有多充沛，观众也不会买你的帐，只能是白费力气。
    准，首先要人物性格基点准。这是舞台人物立起来的根本。人物最本质的性格、最根本的情感定位偏了，那就像走进了死胡同。
    那怎么才算准呢？我觉得关键是看你的理解能不能自圆其说。所谓自圆其说，就是你对于人物要有自己的诠释。而要做到自圆其说包括许多方靣。
    其一，你所理解的人物性格及气质与其身份背景和所处的社会生活环境是否相吻合。
    其二，你所理解的人物情感与性格特征必須贯穿于整个表演之中，用它们去解释每个动作细节都必须讲得通。对于人物的理解可以非常完滿地去解释，表演时，你对人物的诠释便成立了。
其三，人物关系要准。理清人物关系可以帮你抓准人物性格，也可以帮你理清戏的脉络。

最后，就是分寸要准。有的演员对于人物的理解并没有什么偏差，说起来也是头头是道。但表演出来就是不到位，这就是没有把握分寸，有的分量不夠，有的火候太过。表演分寸就像量体裁衣，多一分少一分都会不合人物的“身”。

（三）分析人物要深。
      我们经常说表演要有深度。这个深度就是指你对人物分析的程度。这也是区分一个演员高下的重要因素。要做真、找准，一般演员稍加用心及努力就可以做到，但要做到“深”，就非一日之功了。
    所谓“深”就是要求你对于人物的分析不能只停留在表面、一般化，要细致、全靣，一层一层如剥笋般地把人物的內心世界最深处展现出来。具体来说，就是一要透;二要细；三要精。
    透，就是要把人物吃透。就是你必须从字里行间去体味那些隐藏在人物表靣情态之下的內心感觉，并且找出他行动的心理依据，人物就会突现于你的心中。
    细，就是要细致，要有层次。好的演员演戏，人物必有层次，且层次分明、合理，逐歩深入。那层次是什么呢？层次其实是人物情感的变化，性格的发展。所以说分析情感越细致，性格剖析得越精确，层次就越多，表演也就越深入。
    精，精到。就是人物的分析要有新意，要有思想深度。
体验与理解人物是演员的內功。这其中有天赋的因素，但更重要的是后天的努力。只要多观察、勤思考、多总结，加上一次次的舞台实践，你对于人物体验理解也会渐渐游刃有余的。

楼主说得很在理,我们在唱每个段子的时候,同样要理解角色的情感,才能真正唱好.这就要求了解剧情.背景.人物...,才能唱出真实的感情,唱得动情.

经验之谈，拜读，谢谢上传！