演唱艺术处理的一点体会

      在看了贝贝老师上传的沪剧秀第三场预赛五位晋升者演唱的视频后，感到三位评委的点评相当精彩，特别是徐蓉对选手顾冠红的点评，提到了一个演唱的处理方法。这是一个很值得引起大家注意的问题，有兴趣者不妨再看一遍视频。我们在学唱流派时，往往只注重声音上的模仿，而忽视了内在心理情感的抒发。于是就出现了这么一种状况，许多演唱者尽管在声音上很接近原唱，但听上去犹如一杯白开水。这是为什么呢？就四个字：抑扬顿挫。大家都知道，戏曲的每一个唱腔的设计，总是与剧情的故事情节，人物的塑造分不开的，每一段唱腔都是在剧情发展的不同时间、不同地点、人物间的相互关联和不同环境中演唱的。因此，我们在学唱任何一段唱腔时，一定要了解剧情，了解人物的关系，了解人物的内心变化，只有这样唱起来才会有滋有味。决不能由着自己的兴趣乱唱一气。这是一种演唱处理方法，需要我们认真学习。当然，演唱时声音的处理、气息的控制都是很重要的。

      这是我的一点切身体会，虽然我唱的是美声，但演唱的艺术处理都是相通。说的不好请谅解，仅供大家参考。