我对当前业余沪剧界活动的一点看法
当前沪剧院等专业团体可报道的情况不多，业余沪剧活动相对活跃。近来社区推出不少大戏，新老戏都有。说明业余沪剧团体在进步，值得肯定。排大戏花费较多，无论是谁出钱，都要考虑社会、经济效益。大戏角色多，往往要聘专业演员（多为退休）。专业老师支持业余沪剧活动热心可嘉，适当拿点报酬也无可非议。但是，有的角色形象要求高，退休的老师已不适合了，演出效果损害了他们在观众心目中的形象。虽有的戏迷粉丝仍会叫好，退休老师应有自知之明，宝刀毕竟要逐渐老的。对专业演员而言，演戏不仅是谋生，更是为艺术献身。梅兰芳、马连良这些艺术家把他们台上台下的形象视同生命，为了维护它可以付出任何代价，绝不会降低身价去逐利。希望沪剧专业退休老师更多的指导业余演员表演、唱戏，也可一起唱一段带一带，而不是粉墨登场，这样效果可能更好。许多业余戏迷唱得很不错，演技差一点，可从排小戏开始练，但要考虑形象是否合适。排大戏更要注意形象，光是唱得好，形象难看，效果不会好。建议多搞演唱会，清唱为主，可选节目的余地多一点，年龄限制较少，只要唱功好，感情足，一样打动人。彩唱要考虑观众的视觉感受，不能光顾自己过瘾。
说到底，专业、业余沪剧作为艺术，美是最高目标，包括心灵美、视觉美、听觉美。我们在促进沪剧发展过程中，要不断提高演员和观众的审美品位。 老师讲得太有理了，有些业余的唱得是不错，可形象实在是不敢恭维！搞些清唱的演唱会之类的还好些！舞台艺术是综合艺术，所谓美的享受不仅是唱得韵味如何足，视觉享受太重要了!{:1_287:}{:1_287:}{:1_287:} 说得在理！你想60多岁唱洞房、70多岁还在唱花园会，观众怎么看的下去？选择适合自己的唱段吧！ 谢谢老师的肺腑之言。{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} 说的有理 谢谢上传报道{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} 谢谢老师上传 {:1_287:}{:1_287:}{:1_287:}{:1_287:}{:1_287:}{:1_287:} 讲得很有道理，赞！ {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}
言之有理、谢谢上传！ 老师说得好！！！{:1_287:}{:1_287:}{:1_287:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}老师讲得很有道理，赞！{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} 谢谢老师肺腑之言的报道，老师敢直言不讳对目前专业与业余沪剧问题谈出自己中肯建议是着实不错支持您！{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:} 要靠经济支撑,不仅是演唱的实力! 说得好，多些鼓励，多点赞美群众文艺会更好。 {:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}{:1_299:}从清唱发展到彩唱是欲望的必然 说得太好了，目前业余沪剧界确实存在这种现象。舞台表演首先是要注重艺术的美，不管业余的还是专业的，上了这个舞台，就要考虑是否能给观众以美的享受，包括感官上的、视觉上的，否则自己别扭不说，观众也倒胃口。希望“我对当前业余沪剧界活动的一点看法”这篇文章能对沪剧爱好者一点帮助和启发
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